ZWEIFREUNDE TV

© 2020 ZWEI FREUNDE - Agentur für Film und Konzeption GmbH. Alle Rechte vorbehalten.

Was ist ein Drehbuch?

Ein Drehbuch ist ein schriftliches Dokument, das als Blaupause für die Produktion eines Films, einer Fernsehsendung oder sogar eines Theaterstücks dient. Es beinhaltet nicht nur die Dialoge, sondern auch die Handlung, Szenenanweisungen und gegebenenfalls technische Hinweise. Als zentrales Element der Vorproduktion bildet das Drehbuch die Grundlage für Regie, Schauspiel, Kameraarbeit und alle anderen Aspekte der Produktion.

Verwandte Artikel

Elemente eines Drehbuchs

Ein Drehbuch ist mehr als nur eine Erzählung; es ist ein strukturiertes Dokument, das spezifische Elemente enthält, um den Filmemacher:innen bei der Produktion des Films zu helfen. Hier sind die Hauptelemente eines Drehbuchs und ihre jeweiligen Funktionen:

Titelseite

  • Inhalt: Enthält den Titel des Drehbuchs, den Namen des Autors und Kontaktinformationen.
  • Zweck: Dient als formelle Einleitung und gibt wichtige Informationen über die Urheber:innen.

Slugline (Szenenüberschrift)

  • Inhalt: Beschreibt den Ort und die Tageszeit der Szene in einer kompakten Zeile.
  • Struktur: Oft in Großbuchstaben geschrieben und folgt dem Format "INT. ORT – TAGESZEIT" oder "EXT. ORT – TAGESZEIT".
  • Zweck: Gibt der Crew schnell einen Überblick, wo und wann die Szene stattfindet.

Aktionen (Action)

  • Inhalt: Beschreibt, was in der Szene passiert, einschließlich der Bewegungen und Handlungen der Charaktere sowie der Kamera.
  • Struktur: Geschrieben in der dritten Person und im Präsens.
  • Zweck: Dient als Leitfaden für die Darsteller und die Crew, um zu verstehen, wie die Szene umgesetzt werden soll

Dialoge

  • Inhalt: Die gesprochenen Worte der Charaktere.
  • Struktur: Der Name des Charakters steht in Großbuchstaben über dem gesprochenen Text.
  • Zweck: Legt fest, was die Charaktere sagen, und hilft, die Handlung und die Emotionen voranzutreiben.

Übergänge

  • Inhalt: Anweisungen wie "CUT TO:", "FADE OUT", etc.
  • Struktur: Oft rechtsbündig im Drehbuch und in Großbuchstaben.
  • Zweck: Gibt Cuttern und Regisseur:innen Hinweise für den visuellen und emotionalen Übergang von einer Szene zur nächsten.

Nebenelemente

  • Inhalt: Dazu können Anweisungen für Soundeffekte, Musik oder spezielle Kameraeinstellungen gehören.
  • Struktur: Meist kursiv oder in Klammern gesetzt.
  • Zweck: Bietet weitere Details, die für die Produktion wichtig sind, aber nicht in die Hauptkategorien fallen.

Bedeutung in der Filmproduktion

Das Drehbuch dient als die erste und wichtigste Grundlage in der Filmproduktion. Regisseur:innen, Produzent:innen und sogar Schauspieler:innen arbeiten oft eng mit Drehbuchautor:innen zusammen, um sicherzustellen, dass das Endprodukt der ursprünglichen Vision so nahe wie möglich kommt. In gewisser Weise ist das Drehbuch wie ein Bauplan für ein Gebäude; ohne es kann die Produktion nicht beginnen.

Varianten des Drehbuchs

Es gibt verschiedene Typen von Drehbüchern. Ein Spezifikationsskript wird geschrieben, um es an Produktionsfirmen zu verkaufen. Im Gegensatz dazu steht das Shooting Script, eine detailliertere Version des Drehbuchs, das spezielle technische Anweisungen enthält und direkt während der Dreharbeiten verwendet wird. Diese Varianten unterscheiden sich in ihrer Komplexität und ihrem Detailgrad, haben aber das gleiche Ziel: eine klare Anleitung für die Filmproduktion zu bieten.

Drehbuchformate

Je nach Art der Produktion existieren verschiedene Drehbuchformate. Ein Spielfilm-Drehbuch unterscheidet sich stark von einem Drehbuch für eine Fernsehserie oder einen Dokumentarfilm. Sogar Werbespots haben oft ihre eigenen, speziell angepassten Drehbuchformate. Die Wahl des Formats ist entscheidend für den Ablauf der Produktion und muss sorgfältig getroffen werden.

Spielfilm-Drehbuch

  • Struktur: In der Regel in drei Akten unterteilt; Einleitung, Konflikt und Auflösung.
  • Länge: Meistens zwischen 90 und 120 Seiten.
  • Elemente: Beinhaltet detaillierte Beschreibungen der Charaktere, Schauplätze und Handlungsverläufe.
  • Besonderheiten: Enthält oft spezifische Anweisungen für Kameraeinstellungen.

Fernsehserien-Drehbuch

  • Struktur: Je nach Serie variiert die Struktur, aber in der Regel gibt es eine übergeordnete Handlung und mehrere Nebenhandlungen.
  • Länge: Im Allgemeinen kürzer als Spielfilm-Drehbücher, oft etwa 30-60 Seiten.
  • Elemente: Beinhaltet Episoden-spezifische Handlungsverläufe und oft wiederkehrende Charaktere.
  • Besonderheiten: Kann Cliffhanger beinhalten, um das Publikum für die nächste Folge zu begeistern.

Dokumentarfilm-Drehbuch

  • Struktur: Oft nonlinear, fokussiert auf Fakten und Interviews.
  • Länge: Variabel, abhängig von der Komplexität des Themas.
  • Elemente: Beinhaltet Fakten, Interviews, Archivmaterial und manchmal Reenactments.
  • Besonderheiten: Weniger Fokus auf Charakterentwicklung, mehr auf Informationsvermittlung.

Werbespot-Drehbuch

  • Struktur: Kompakt, mit einer klaren Botschaft oder einem Call-to-Action.
  • Länge: Sehr kurz, oft nur 30 Sekunden bis 1 Minute.
  • Elemente: Visuelle und auditive Elemente sind darauf ausgelegt, schnell Aufmerksamkeit zu erregen.
  • Besonderheiten: Muss in kürzester Zeit Informationen vermitteln und Emotionen wecken.

Musikvideo-Drehbuch

  • Struktur: Meist nonlinear, konzentriert auf visuelle Elemente.
  • Länge: 3-5 Minuten, abhängig vom Lied.
  • Elemente: Beinhaltet oft Symbolik und künstlerische Interpretation des Liedtextes.
  • Besonderheiten: Der Fokus liegt mehr auf der Ästhetik und weniger auf einer kohärenten Handlung.

Software für Drehbuchschreiben

In der modernen Filmindustrie gibt es zahlreiche Softwareoptionen für das Schreiben von Drehbüchern. Zu den beliebtesten gehören Final Draft, Celtx und WriterDuet. Diese Programme bieten verschiedene Funktionen, um den Schreibprozess zu erleichtern, wie zum Beispiel Vorlagen für verschiedene Drehbuchformate und Tools für die Zusammenarbeit.

Wichtige Begriffe im Kontext Drehbuch

Wenn man in die Welt der Drehbücher eintaucht, begegnet man häufig Fachbegriffen wie "Logline" und "Treatment". Die Logline ist ein ein- bis zweiseitiger Satz, der die Grundprämisse des Films zusammenfasst. Ein Treatment ist eine ausführlichere Zusammenfassung der Handlung und dient oft als Vorstufe zum Drehbuch.

Wie wird man Drehbuchautor?

Der Weg zur Drehbuchautor:in ist vielseitig. Einige absolvieren ein Studium in Drehbuchschreiben oder Filmwissenschaften, während andere sich das Handwerk selbst beibringen. Praxiserfahrung kann durch das Schreiben von Kurzfilmen, Teilnahme an Workshops oder als Assistent in der Filmbranche gesammelt werden.

Rechtliche Aspekte

Es ist wichtig zu betonen, dass Drehbücher urheberrechtlich geschützt sind. Das Urheberrecht schützt Drehbuchautor:innen vor der unbefugten Verwendung oder Kopie ihres Werks. Daher ist es wichtig, bei der Nutzung oder Anpassung eines Drehbuchs immer die rechtlichen Aspekte zu berücksichtigen.